代表作品
景观门
景观正门
动物危机景观
城堡景观
女海盗人物设定
吉祥物设定
景观
艺术启蒙源自一个小小的好奇心——“动画片到底是怎么做出来的？”
从小爱看动画片，总是被里面充满幻想的画面所迷住，感觉十分神奇，似乎超越了人类的最高梦想，像是上帝幻化出的美丽新世界！
对艺术的热爱从幼时起就埋下了萌芽，此后研修了中央工艺美院环境艺术系，并在日本京都造型大学进行了深造。后来做了环艺相关的工作后，仍对那个最初的梦想念念不忘，从此踏上了充满无限期待的梦想之路。
从学习动画开始一步步进行升级，从修形到原画设计，从场景设计、造型设计、设计稿，直到脚本分镜设计，逐步成为动画片最高级别的导演。进入日本Studio4°C四度公司后，就这样在动画领域工作了十年，这为我今后从事的文创旅游事业奠定了坚实的基础。我觉得自己就像是个造梦师，启动的梦幻工程就是把不存在的虚拟景观场景以电影的故事逻辑方式立体展现出来，包括主题乐园主题植入、策规和主题内容研发。
日本的 Studio4°C四度公司是有独特风格，高水准的国际动画电影公司。有件事让我记忆犹新，我们以前传统动画加中间张都是用自动铅笔，这样线条会比较均匀，但是在这家公司，他们用2B铅笔和电动转笔器，那么问题来了，这种线条能画均匀吗？我带着疑虑和森本晃斯导演交流，他说：“用这样的线条会有轻重的变化，就有生命感了”。他们从导演、执行导演、剪辑、动画、音乐导演，大家都是以赋予动画生命力的态度去努力制作的。
在STUDIO 4°C高强度的工作环境下，我养成了一个工作习惯：“沉浸式高效创作”，即无论外界如何干扰，我依然能心静如水高效的完成创意工作。灵感往往不是一蹴而就而是在创作过程中自然绽现….不断探索寻找着最初的梦想，让我逐步迈进概念设计之门。
我觉得设计师拥有上帝之手，设计不仅是平面或者建筑，在我们的生活中无处不在，最伟大的设计师就是上帝，他创造了人，创造了这个世界。设计是人对存在感的一种思考与探索。设计师是上帝的王子，因为他是最亲近上帝的人。
我们是概念设计师或概念艺术家，拥有上帝赋予人类最完美的礼物。让人懂得去再创造，创造更加理想的世界。追求梦想的过程，对社会有价值的过程就是一个设计的过程。对人类有贡献的企业家也可谓设计师，他们完成了“经济美学的设计”。设计师绝不是一个狭义的理解，我理解的设计师要对社会、对人类做出有益、有所奉献的作品。其产生的艺术，所传达的信息和主张，要让人们能够理解并接受，这种行为要对人类有所启迪，对存在感要有所启发，是深层次的思考，并且要以明确的责任感做为基础。
在这领域里，创造的作品、产品要被认可并能有效的广泛应用才有其价值。比如发明杯子或开发软件的人是真正的艺术家，具有跨时代的意义，是变革者。这就是发明者和使用者，生产工具和运用工具间的区别。设计师用上帝的视角思考，用心去创造这个世界的人。
我的很多好朋友们，包括本杰明（中国最著名的国际插画艺术家，令中国漫画获得国际认可）、森本晃司（日本4C°公司联合创始人）、罗伯特.威廉姆斯（“格瑞拉斯”虚拟先锋派乐队的动画导演）他们是有辉煌成就的前辈，给了我许多支持和鼓励。
我的成就更多应该来自于我的大型主题景观作品，也就是我说的梦幻工程。我认为这个世界本该梦幻！
设计生涯感触最深的就是山东欧乐堡梦幻世界主题乐园。从草图到一张张图纸去想象中国的乐园的它形式是什么样子的，我们的乐园与迪斯尼乐园如何找到不一样的点，这是我在最初就要介入的思考。不仅要求你对一个事物具有参透能力，感悟能力，同时又要有一种设计师的算计。设计师与艺术家还有一个重要的区别，设计师更加实用一些，艺术家则更有想象力。
我是介于两者之中的，所以我提出了一个概念“轻艺术、泛娱乐”。
我们是群年轻的造梦师，创造一个美丽的新世界是我们的理想，“迪士尼”我们和你不一样！梦幻的世界我们来了！
